提要文摘: | 本书共分三大部分, 以“染”、“织”、“绣”最为典型的纺织品图案的工艺样式, 对世界范畴的最具代表的纺织品图案进行归类与陈述。有别于传统纺织品艺术史, 侧重于每个案例的图案设计表现, 尤其选取对今天影响至深的经典案例。书籍内容包容了服饰与家居所涉及的纺织品, 为读者呈现工艺下实现的纺织品图案特征, 供大专院校纺织服装专业的学生、以及相关设计领域的设计师参考借鉴, 更是与同行共勉: 在丰厚的历史面前, 以符合发展的姿态面对纺织品设计的今天与未来。书籍从确定选题到完稿, 历时近3年, 收集资料、阅读、撰写, 排版, 漫长而辛劳, 却使笔者为每一项每一款染织绣工艺与图案在历史中的兴盛变迁而动心动情: 为苏格兰格纹花呢在历史变迁中的作用而赞叹; 为蓝夹缬跌宕起伏的历程而揪心; 为都锦生先生的执念而感动; 为顾绣的代表人物--韩希孟对手工艺至深至高的境界领悟的敬佩; 为日本艺人梳理的扎染技法达百余种并予以分类命名的治学态度而敬意; 更被波斯地毯、欧洲蕾丝、欧洲壁毯、中国刺绣等经典艺术作品所感染。染织绣图案与历史文化、民族的发展如此关联紧密, 正如欧美纺织界总结: 苏格兰格子等于一部大英帝国历史, 同样, 每一项工艺产生的纺织品图案, 也是一个时代、一段历史的写照。 |